25岁女人“多线”、50岁女人“出走”,不完美女性颠覆荧幕故事?

对女性“解绑”的价值观转向

​作者| 娱乐独角兽吴玖玖

编辑| Mia

最近,出走、离婚、分手甚至脚踏两船的女性角色叙事,扎堆大小荧幕。

抖音话题#看完电影出走的决心破防了#讨论量已超过2.3亿。该片基于郑州50岁自驾游阿姨苏敏的真实故事,豆瓣评分高达8.6分,被认为较为真实地反映了中国女性的困境。其中,豆瓣最热的一条影评建议,这部电影应在民政局大厅播放,以促进公众对女性困境的关注。

在电影《祝你幸福!》中,由宋佳饰演的女医生白慧与丈夫一起前往民政局申请离婚。然而,根据现行法律规定,他们被要求等待离婚冷静期结束后才能正式完成离婚手续。这期限像一个无声的倒计时牌,随后关于失独家庭的故事随之展开。与此同时,热播剧《半熟男女》在片尾向所有纯爱战士致歉,剧中的女性角色经历分手、重视事业轻视恋爱甚至脚踏两船,这些情节打破了传统的女性行为叙事模式。

难道,破碎的爱情成为了这届女性主义题材作品的标配?

细究起来,这届女性角色独一份的“破碎感”,源于角色塑造的不完美性、多样性和复杂性。这些女性角色在能力、心理乃至道德层面都存在瑕疵,她们面对的挑战是复杂、微妙甚至隐蔽的,真实又丰富,一如平凡生活中的每一个你我。

那么,这些不完美的女性角色,又将如何颠覆如今的影视叙事?

25岁女人“多线并行”,50岁女人“弃家出走”

近期,大银幕和小荧屏上的女性角色,都呈现出不同于以往的丰富多样性。

《半熟男女》里,由田曦薇饰演的何知南沉醉于甜蜜的亲密关系中,甚至不惜脚踏两只船。晚上,她与相恋七年的异地男友高鹏通过视频电话回忆起他们在西藏初见时的甜蜜时光,并享受着他为自己购买的奢侈品项链。而在白天,她与新的心动对象瞿一芃发展感情,对方在初次见面时就主动请她吃饭,提供了高鹏因距离而无法给予的即时陪伴。

另一边,在《出走的决心》里,由咏梅饰演的李红选择驾驶自己辛苦攒钱买下的车,逃离了有毒的亲密关系。多年来,李红在婚姻中遭受忽视、贬低与冷漠,并牺牲了自己的梦想和抱负,背上沉重的家庭责任。此外,她深陷于多重家庭角色的束缚,除了是妻子、母亲,还成为了姥姥,需要照顾孙辈,并被诊断出中度抑郁症。最终,经过重重努力,李红驶上了出走的路,穿着漂亮的红色长裙,轻声哼唱着爱尔兰民谣《夏日的最后一朵玫瑰》,实践着自己的决心。

上述女性角色,作为各自影片的核心,均展现着鲜明的反传统叙事特征。在常规剧情中,女性角色往往被框定在特定的年龄和行为模式中。例如,25岁的女主角常被描绘为纯情而专一,而年过半百的女性则被期望无怨无悔地照顾家庭。如今的作品,正如《半熟男女》用字幕标明“纯爱战士勿看”,提供了一种理解和感受女性的新视角。

在近期的影视作品中,众多女性群像都体现出这一新的叙事趋势。韩苏将事业置于爱情之上,孙涵涵则依赖男性以求捷径。孙晓雪在鼓励母亲李红追求自由的同时,又在成为母亲后将育儿责任转嫁给李红。而医生白慧尽管外表严谨理性,却隐藏着对失去女儿的深切悲痛。这些角色突破了性别刻板印象和道德框架,展现了女性的多面性和内在复杂性。

我们会发现,创作者是以极大的宽容和理解在塑造这类女性形象的,并非简单地将这些角色划分为善恶对立面,而是深入探讨了人性中的灰色地带以及个体所面临的挣扎与努力。以《半熟男女》中的孙涵涵为例,她通过高端健身房寻找伴侣,为了事业的发展与已婚的周斌发生了情感纠葛,展现了女性欲望的复杂性。这种创作方式促使观众在审视角色行为时,不再简单地用“好”或“坏”来评判,而是更加关注角色背后的动机和情感,也让当前社会如女性职场困境、婚姻观念的变化、个人价值的实现等诸多议题进入大众讨论视野,为观众提供了一个反思现实、理解人性的社会文化镜像。

在近期的影视女性热潮里,我们也能看到,老年女性不再沦为影视中的背景板,而是被赋予了主体性和深度。《出走的决心》《祝你幸福!》等作品,都细致入微地展现了老年女性在传统家庭结构中的挣扎和自我价值的涣散,以及所承受的隐性伤害。例如,孙大勇对家务的性别偏见和对李红的忽视,以及他对“明事理”的扭曲理解,都被深刻地描绘出来。影片还揭示了老年女性在照顾孙辈时所面临的身心压力,老年女性除了是“妈妈”、“奶奶”之外,终于也成为了她们自己。

这些影视作品不仅捕捉了女性在关键时刻的决策,更细腻地描绘了她们的处境,而后者在现实生活中往往被忽视,因此显得尤为珍贵并能够引发共鸣。

《祝你幸福!》中,由吴越饰演的母亲表面上是“愤怒的狮子”,实际上却面临着巨大的挣扎和脆弱。特别是当她躺在病床上,一边咬牙忍受着摘掉节育环的剧痛,一边打电话处理植物人女儿胚胎归属权的问题时,观众能够深切感受到她的无助与坚强。《半熟男女》里,何知南答应了张歌手的约会邀约,结果被对方默认为性同意,这是女性在亲密关系中自主权缺失的生动写照,彰显了女性在两性交往中的被动处境。

在现实主义的画布上,女性的处境往往置于社会宏观与家庭微观的双重压力之下。那么,在具体细微的关系网络中,当今的女性叙事是如何展开的呢?

告别传统叙事,女性话题迎来革命

分手、离婚、失独、出走——近期热播的影视作品中,众多女性角色经历了种种困境,“这么多的人,竟然凑不出一个合家欢结局”。

这种情节设置在国内剧集中显得颇为非典型,然而其所描绘的场景放在现实生活中却又格外典型。

《出走的决心》中,李红的经历正是时下人们常诟病的“扶弟魔”和“丧偶式婚姻”的典型写照。18岁时,李红渴望通过考大学改变命运但被父亲劝阻,要求她“为弟弟考虑”,最终不得不辍学做工补贴家用。25岁那年李红走入婚姻,丈夫孙大勇不仅对她漠不关心,还坚持认为家务活是女性的责任,他只发号施令,从不过问具体,并提出更多不合理的要求,比如坚决反对使用尿不湿来照顾孩子。

然而,这样的丈夫在李红父母眼中却已经很好,父亲对她说:“孙大勇不酗酒、不赌博、没有出轨,你还有哪里不知足?“这深刻反映了传统婚姻观念中对于男性角色的单一化、理想化期待,忽视了婚姻关系中女性的情感需求与自我价值实现,实则是对女性主体性的忽视,以及对婚姻质量多元标准的缺失。

近期的热门剧集,都敏锐地捕捉到了社会、职场、家庭环境对女性情感和价值的忽视。《祝你幸福!》呈现了中国式家庭的催生场景,秦志远夫妻在餐桌上对儿媳轮番攻击,施加了强大的压力:“我带你去看中医,调理调理”“工作太累就别干了”。《半熟男女》里,韩苏迅速拿下了一个客户,被上司怀疑是利用性别优势,而非她的努力和能力。这些现实场景的镜像反映,有助于激发观众对女性的重新审视与思考。

值得称道的是,无论是大银幕还是小荧幕,都开始展现对女性“解绑”的价值观转向,这在国产影视中显得尤为珍贵。《出走的决心》展现了对母职的松绑,面对女儿晓雪问她“你走了我的孩子怎么办?”时,李红坚定地回答“妞,你自己想办法”,传达了角色对自我实现的坚定。《祝你幸福!》的宣传语鼓励女性活出自己的精彩,“结不结婚,有没有孩子,专注事业或专注家庭”都应该按照自身意愿决定。而在《半熟男女》中,韩苏面对情敌的挑衅淡然一笑:“我不喜欢玩爱情这个游戏”,彰显了女性对爱情的独立思考和自主选择。

此类挣脱传统框架的“松绑”女性叙事,以一种近乎粗犷的真诚,展现了女性追求自我价值的决心,让观众在感同身受中汲取力量。

在社交媒体上,最常见的一类声音是:“这些角色好像平行世界的我,帮我做了一个不同的选择,让我看到其中的可能性。”这份“松绑”获得的赞誉背后,实则是持续涌动的如同岩浆一般的社会情绪。

“不完美女性”形象井喷:集体情绪的共振

在近期的“松绑”叙事中,不乏对女性在前期自我或被他人压抑过程的深入描写。

李红的一生映射了许多女性从年轻到老年的牺牲与退让,她不断让步,以成全家庭。即便是冷静清醒如韩苏,一开始也为了取悦男友而洗手做羹汤、压抑自己的消费欲望,甚至熬夜帮他完成不愿做的工作,直到最终对男友彻底失望后才下定决心离开。白慧在民政局的怒吼,是她长期忍受前夫忽视的爆发。

这些银幕荧屏上的女性角色,或出走,或分手,或离婚,完成了一场崩溃、宣泄与重生。这些角色的转变,反映了女性在追求自我价值和幸福过程中的挣扎与成长。

从压抑到爆发,情绪更广泛触动到屏幕外观众的心弦,众多人不由自主地将自己代入到相似角色的处境。对于某一角色的支持或站队,对于另外角色的抨击或方案,本质上是对个人情绪的深度宣泄与释放。

当下,不完美的女性角色涌现大小屏幕,难道是一种偶然现象吗?

截至发稿前,《出走的决心》的票房已突破9000万元,其中40岁以上的观众占比高达24.5%,女性观众比例更是达到了83.1%。该电影与《祝你幸福!》在电影院中引起了观众的强烈共鸣,许多人在观影过程中感动落泪。演员傅菁哽咽地表示,她计划带妈妈二刷这部电影,并且自己第一次观看时已经用光了一整包纸巾。一位60岁的阿姨在与女儿一同观影后,共情落泪并感叹道:“无论我让步多少,为这个家付出多少,最终却连一句好话都得不到。”

线上舆论更直接映射了公众的情感走向与关注焦点,在抖音上多条涉及两部电影中亲密关系和冲突的片段,点赞量突破50万。女性网友通过分享个人经历和生活片段展现自身的共鸣,“姜武演得不够狠,得我爸来演”,“年轻时从来不穿彩色衣服,今年四十了,突然喜欢粉色,就是不敢买”,“我老公跟他一模一样,每次买菜我都记本子上,他要查账”。一位女观众在电影片段的评论区里晒出满池碗筷,无奈展示自身家务重担的冰山一角,获得了2.4万的点赞。

在小红书上,有观众评价《半熟男女》中的台词“好离谱,但是真的好爽!”正是大众对这种“爽感”的追求,推动了如今不完美女性角色的流行。这些角色不再被动地成为“真善美”的代言人,而是真实且复杂的,具备“普通微瑕”的属性。观众对这些角色的喜爱背后,是他们自身情感的代入,是对被看见、被理解、被抚慰的热切渴望。

在充满压力和竞争的现代社会,观众愈发倾向于欣赏那些不完美但真实的人物形象,他们照见了观众的困境以及内心深处压抑着的情绪,从而触发对现实生活的反思和讨论。这种不完美却真实的面孔,反而能赋予了观众面对生活挑战的勇气和力量。《出走的决心》中的主角原型苏敏,她的故事激励了近400万的全网粉丝。在她的视频评论区,许多女性观众分享了她们在现实生活中的压抑和困境,以及苏敏的故事如何激发了她们的成长和改变。其中一位观众的留言充满了力量:“我决定离婚,现在我已经过上了自力更生且更加快乐的生活。”

影视作品能够言说观众的心声,使观众通过观影抒发情绪、审视自身并获得现实中的成长,这总归是一个健康的现象。影视作品及其讨论区成为了社会情绪的泄洪口,承载了观众的酸甜苦辣,包括愤怒、不甘和悲伤。观众对角色的强烈共鸣,更像是对自己内心伤口的一种抚慰。在优秀的作品面前,观众们流泪、共情、代入自身经历,然后伤口愈合,更替新生。

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