2017年下半年，上海迪士尼乐园宣布实现盈利，从水土不服的担忧到圣诞节期间人满为患，迪士尼的成功给了国内娱乐产业人一个实实在在的启发：
未来儿童消费的升级将产生一个庞大细分的市场，唯有拥有核心IP和一定技术壁垒、又能持续输出创意内容的玩家，才可能胜出。
从目前来看，无论线上线下，国内能够满足这种标准的娱乐项目少之又少，特别是在1-5岁的学前儿童文化消费市场。前几年，围绕系列动画《喜羊羊和灰太狼》催生出一条国产动画IP和衍生品营销的商业模式，但在线下商业领域，大部分儿童娱乐项目依然是仓促上马、粗制滥造，资本投机的色彩浓厚。
当3D裸眼遇上儿童剧场，技术与内容重构“童年经典”
据统计，随着二胎政策的落地，未来10年中国城市年轻家庭将迎来新一轮“婴儿潮”，另外，越来越富裕的城市家庭，会对优质亲子娱乐产品产生更强烈的需求；这两股刚需力量的结合，意味着未来5-10年，中国儿童文娱产业，必然需要更高层次的服务和真正原创深度的内容，庞大的市场体量，也必然会催生出若干个独角兽企业。
裸眼3D，也即全息特效技术，起源于美国，近几年在日韩等国渐渐兴起。2014年在BBAMS音乐盛典，全息技术实现了已故流行巨星迈克尔·杰克逊在舞台上的表演。
在国内，3D裸眼技术已在娱乐产业广泛应用，并得到了资本的注意。2015年意大利米兰世博会上，一部全息特效互动剧场《熊猫追梦》引发观影轰动，也让裸眼3D实现了从技术到内容上的跨越。
这部作品由上海广涌文化艺术发展有限公司潜心创作，这是一家在3D裸眼技术领域有过多年深厚积累。
在连续两届世博会上收获广泛好评后，上海广涌文化的创始人赵云峰先生，却看到了3D裸眼技术未来在娱乐产业的更多可能性：特别是在儿童剧作领域，有非常强的可结合性，目前来看，儿童舞台剧是深受少年儿童喜爱的成熟艺术形式，但和其他舞台剧一样，存在呈现形式单一、内容创新度不够、表演队伍流失等老问题，“3D裸眼技术天然适合与儿童剧目结合。”他认为，当今世界的“黑科技”全息技术加上互动多媒体特效，令人震撼的演出效果，营造梦幻般的舞台氛围，全息剧可以表现传统舞台无法达到的视觉效果，给儿童和家长更多想象与乐趣。
据笔者观察，目前集中在中国城市商圈的传统线下儿童项目，分为几大类：游乐设施、早教机构、培训、剧场等，项目的同质化是其共同问题，由于缺少核心IP和内容输出，最终沦为了仓促上马的山寨产品，这样的产品，对小朋友的心理也会造成创伤。
毋庸置疑，对同时掌握技术和内容的公司而言，中国娱乐消费崛起将迎来最大机会，这里最典型的案例来自于VR产业，2016年开始，VR产品一度被看做内容创业的新风口，并引发国内的投资跟风，但最终VR产业至今仍然充斥泡沫，其中很重要的原因就是，与VR技术和设备相匹配的内容开发跟不上，所谓的3D沉浸式感受，也就沦为了一次性的猎奇，难以转换成稳定的消费生态。
从这个角度看，类似于彩色熊猫剧场这样的裸眼3D儿童剧场，最大看点就来自于能够持续开发优质的系列内容，彩色熊猫创始人赵云峰表示，目前经过近两年的开发，彩色熊猫积累了丰富的自主IP：儿童剧《阿拉丁》《三只小猪》《白雪公主》《灰姑娘》、梦幻舞台剧《卖火柴的小女孩》等。未来可以持续开发项目而且还在不断开发中，基本上每半年会开发一部新剧，这些剧目取材自经典童话，省去了高昂的版权费用，故事脚本小朋友和家长都亲切熟悉，借助于全息技术的再创作，彻底颠覆了观众对传统舞台剧的印象。
另一方面，裸眼3D技术本身的技术要求并没有想象的高，这意味着商家的硬件成本可以得到有效控制，但这并不是意味着行业没有壁垒。事实上，相比于先期的灯光、舞台、屏幕和音响相关投入，彩色熊猫剧场目前最大的护城河来自于对3D技术和儿童剧如何结合的成功探索，通过声光电和真人表演、实景道具的巧妙结合，营造出小朋友观影式的“沉浸感”。
记者在上海世博源的彩色熊猫剧场旗舰店，观摩了一场改编自经典童话故事灰姑娘的剧，其最让人印象深刻的地方，在于真人出演+3D模拟效果：
一方面，熊猫剧场的全息互动儿童剧具有强烈的纵深感，真假难辩，其优点在于成像方式新颖、视觉效果强烈、影像三维立体感强。悬浮在空中的影像有时近在眼前，给人以伸手可及的感觉；有时又会将人的视觉带到遥远的星空，忽远忽近，忽明忽暗，变幻莫测。产生令人瞠目结舌的舞台效果，让每一个观众都能参与到剧情中去，同舞台剧里面的人物进行零距离互动演出。彩色熊猫剧场世博源店的一位品牌负责人告诉记者，未来可以根据情节不断增添真实道具，营造出更加沉浸的感受。
一位研究儿童游艺设施投资的行业人士则告诉笔者，当下很多儿童文娱资本都来自于其他领域，对儿童市场的开发即缺乏认识也缺乏长期培育的耐心，有很多领域的资本对儿童娱乐充满兴趣，但却招不到合适的团队。
相比之下，彩色熊猫剧场的创始团队是儿童文娱行业紧缺人才：创始人赵云锋是中国著名多媒体导演、原科教电影制片厂编导室主任、原上海科教电影制片厂资深导演，有深厚的儿童艺术创作底蕴，“彩色熊猫剧场”拥有中国最卓越的多媒体创意设计和制作团队——上海广涌文化艺术发展有限公司。
上海广涌成立于1997年，源自上海科教电影制片厂，一直致力于打造中国最好的多媒体展项，例如近年曾完成的重大项目：2010年上海世博会、2011西安世园会、2015 年米兰世博会“熊猫追梦”全息特效多媒体剧场等。
这位上海“老克勒”坦言自己几年前曾计划移民，但当看到国内儿童娱乐市场存在的种种问题，出于对儿童影视娱乐事业本身的热爱，决定二次创业。
目前，经过近两年的开发，彩色熊猫已经拥有了包括灰姑娘等26部自主版权的剧目，包括了经典儿童剧、舞台剧、绘本剧、素质教育剧，调整后的彩色熊猫剧场仍以剧场为核心，但在剧目上会有所区分，在目前的26部剧基础上，继续加强互动性、教育性外，还将植入素质教育培训内容，包括艺术沙龙和亲子戏剧课。
加盟到直营，彩色熊猫加速成长
彩色熊猫项目自2015年12月在上海世博源设立第一家店以来，目前通过加盟形式在全国部分城市落地，目前已经积累了一定的运营经验，也获得了非常好的反响。并且于2017年6月获得了张江创投1500万的PE 投资。
为了更高效地推广彩色熊猫这个IP，以及在更高水准上运用裸眼3D儿童剧场项目，广涌计划采用直营+联合运营的方式展开下一步的开店计划。
据创始团队介绍，将单一的剧场运营发展为：以经典儿童剧、戏剧教育、舞台剧、手偶剧为一体的多功能全息剧场为核心；结合亲子游乐、互动体验、早教托管、亲子轻餐、时钟教育、产品销售；打造有主题故事、主题场景、系列课程、特色活动、亲子导师的新一代彩色熊猫升级产品《彩色熊猫剧场PLUS》直营店，面积需求在1000 – 2000平方米。目前该项目的一次性投资在500万左右，项目的母公司上海广涌未来会以每半年一部的速度开发剧作，保证直营店的内容规模化输出，品牌推广等也会进行全面升级，配合直营店的扩张。
具体的经营方案有两个方式，一是以纯租金的方式在购物中心和社区商业里开设直营店面，另外则是通过由上海广涌出资51%以上，合作方出资49%以下，整店统筹后交由上海广涌团队负责经营管理，以这样的控股方式来达到扩张目的。
自2015年12月份，上海世博源直营店试运营之后，目前还在全国其它城市还有16家合作店，此外还有两家正在装修中，预计今年底和18年初分别开始营业。并且计划至2020年底，在全国开办50家直营店，打造以剧场为核心的素质培育中心，让100万以上人口的城市，全国2000万的适龄儿童每年观赏十多部儿童剧，成为中国儿童剧院线第一品牌。
从目前彩色熊猫剧场单店的运营情况来看，也有相当大的盈利上升空间：毛利率达20%以上，公司预计的投资回报期是2年左右（包括2个月的导流期）。而从营收明细来看，以世博源店为例，今年5月到10月，线上票务收入和线下票务收入都呈现稳步增长，会员制收入则出现快速提升，衍生品收入也有不俗表现。
深耕儿童娱乐，打造规模院线和线上内容供应商
据了解，未来，单个标准的彩色熊猫剧场规划占地面积将达1000平以上，对此，赵云峰解释成，儿童消费的场景丰富、链条很长，未来，围绕剧场为核心，聚集一定规模的人气后，会切入到其他儿童娱乐场景，比如教育培训、儿童游艺、儿童餐饮、亲子互动社区等，增加用户消费粘性，并实现对所在商业地产项目的人流导流效应。
其次，彩色熊猫剧场的剧目开始尝试多元化，突破了单纯的童话故事题材，未来将大力开发公益题材，比如消防知识普及等，打造科学剧场品牌。如果说通话剧作是彩色熊猫的核心IP，未来随着这个IP影响力的稳固，剧场将推出更多基于彩色熊猫的定制化科教剧作，而这正是当下幼儿教育紧缺的资源。以上海市教育机构为例，目前在春秋游、暑期班等政策引导上，鼓励学校与专业的教育机构合作，未来不排除彩色熊猫剧场将与更多的地方教育部门合作，定制化输出内容和服务。
而从长远来看，一旦彩色熊猫剧场的剧场数量能够达到百家以上，就会转变为规模院线模式，并引入院线广告，搭建在线票务系统。目前来看，在大麦网等平台上，彩色熊猫剧场的部分作品已经上线，并取到了一定的市场反响。另外，随着剧作输出能力的持续提升，未来一旦与线上票务、视频平台深度合作，彩色熊猫剧场可能会成为全平台儿童娱乐内容的大型供应商，彩色熊猫在线上的IP价值将得到进一步释放。
这可能是个商业地产、主题乐园急需补充的项目
一位文娱投资人在分析彩色熊猫剧场项目时认为，专业的技术加上简单的操作模式，一个拥有充实剧目的高科技剧场，能给商业地产、旅游地产、社区商业等综合体带来大量客流。为教育行业，尤其是艺术类培训增添无法用语言表达的教学内容。弥补以门票售卖为主要收入的主题乐园之单一化经营。
从当下发展陷入瓶颈的商业地产商来看，当下商业地产项目竞争激烈，用优质内容激活存量，带动人流是业主青睐的做法，而创意多媒体产品一直是各大商家争抢落地的项目。彩色熊猫剧场也提供了盘活存量、改善商业生态、吸引人流量的重要配置。
相比与目前市场上其他儿童游乐项目，“彩色熊猫剧场”拥有充实剧目和足够的高科技概念，能给商业及旅游地产开发商等综合体带来大量的客流；给大型游乐活动运营方、职业体验业态带来高逼格的文化产品，突破日益严重的同质化发展瓶颈；弥补以门票售卖为主要收入的主题乐园之单一化经营，使其拥有一个全新的吸粉亮点；同时成为素质教育中心，为教育行行业，尤其是艺术类培训增添无法用语言表达的教学内容。
目前，从区域来看，无论是上海、北京这样的一线城市，还是在三线城市，裸眼3D儿童剧场都有各自的市场前景。随着上海市文创产业50条扶持政策的出台，对于影视产业和儿童娱乐产业的扶持力度将加大，可以预见，在未来，这家立足上海本地的公司，一旦构建起更为完善的内容生态，形成规模化的线下布局之后，将对当地的儿童文创产业资源整合起到不小的示范作用，目前，一些资本方和创业者，已经对彩色熊猫剧场产生兴趣。
可以预见，广涌推出的彩色熊猫剧场，不仅将拉动儿童消费升级，还可能撬动整个线下儿童娱乐产业的革新。未来，以熊猫剧场为核心衍生出去的交互性娱乐多媒体设施，将构造出一个完善的儿童内容消费场景，随着店面数量的持续扩张和更多内容方、服务方、渠道方的加入，将可能会让儿童娱乐产业当下小、散、不专业的局面得到彻底改观。